Всё о стиле барокко в интерьере: 88 примеров

Интерьер, оформленный в стиле барокко сегодня — это масштабные и наполненные смыслом проекты. Исторический подтекст в рамках теперешнего времени требует от дизайнеров расширения географии в области культуры и зодчества итальянского Barocco.

Знания однозначно помогут создать узнаваемые черты стиля вкупе с новомодным fusion. А как именно трактуется современниками исторический стиль барокко в интерьере XXI-го века, читаем…

Исторический экскурс

Зародившись как архитектурное направление в Италии середины XVI века, барокко трансформировался в отдельное стилистическое течение европейского и американского искусства. В «первозданном» виде, начиная с конца XVI века, стиль просуществовал ещё два столетия.

«Barocco» — переводится с итальянского языка, как «чудной, искажённый, вычурный». Историки считают, что это течение – продолжение эпохи Ренессанса и стоит у истоков творчества Микеланджело, внегласно наречённого «пращуром Барокко». Именно ему принадлежит идея «пластики стены», как стилеобразующего элемента.

Микеланджело (Микеланджело ди Лодовико ди Леонардо ди Буонарроти Симони) – итальянец, живописец и архитектор, ваятель и мыслитель периода Возрождения и начала Барокко. Прожил 89 лет. Единственный представитель той эпохи, о ком при жизни составили летопись.

Узнаваемые черты, характерные особенности барокко

Изучив обобщающие элементы, современные стилисты нашли основные маркеры, свойственные стилю барокко в интерьере. Эти особенности читаемы и в рамках сегодняшнего времени, когда в шаговой доступности художников есть материалы, инструменты и специализированные магазины.

А ещё, наравне с идеей, есть простой обыватель, тяготеющий мечтой быть причастным к барокко здесь и сейчас.

Итак, как утверждает Портнова Т. В. – преподаватель курса теории и истории дизайна Российского университета инноваций, — современному Barocco свойственны:

• динамика и напряжённость образов, если речь идёт о живописи;
• контрастность цветовых решений;
• наличие симметрии;
• стремление к пафосу и пышным формам;
• некая театральность (чтобы поразить зрителя);
• сложные незаурядные формы и декорации;
• преобладание сложных линий, криволинейных и плавных;
• наличие мелкого декора в неограниченном количестве (картины, геральдические знаки, зеркала, подвески, канделябры).

Кроме «полезных» нюансов эксперты выделяют основные антимаркеры стиля. Так, по словам Оксаны Даниленко – дизайнера и стилиста интерьеров, интерьер барокко отрицает:

• прямые линии;
• низкие потолки и маленькие пространства – они не позволят «развернуться помпезному Барокко»;
• пустые стены, которые обеднят дизайн, создадут иллюзию «незавершённости»;
• наличие современных элементов, электроники и техники – внесут диссонанс в исторический посыл барокко;
• растительный паттерн и мелкоцветие на обоях, и текстильных деталях – это прямая отсылка к кантри или прованскому стилю.

Цветовая палитра и рисунок

В основе цветовой составляющей лежит игра контрастов матовых и сияющих красок: глубокий синий и сусальное золото или сочетание молочного с золотым, а также игра бутылочной зелени с золотыми вкраплениями. Для интерпретации сусального золота современный барокко допускает использование порошкового золота и готового лака с золотистой основой.

В рисунок барокко вводится растительный крупный орнамент, например, пионов, бутонов роз округлой формы, хризантемы. Так, диваны с ротанговыми спинками и банкетки в загородных резиденциях покрывались пёстрой тканью с крупным рисунком цветов.

В декорировании мебели мастерами барокко применялось не только золото. В оформлении мебели имели место посеребрённые детали и бронза. Флорентийская мозаика была сродни калейдоскопу цветного мрамора вкупе с агатом и лазуритом, и ею покрывали столешницы.

Гармонично вписывались в интерьер исторического барокко оттенки орехового дерева в пику древесине дуба, а также новомодный наборный рисунок «маркетри» из разноцветных пластинок дерева.

Маркетри (в переводе с французского «marqueterie» — мозаика, инкрустация) — художественное наборное полотно из деревянных пластин разного оттенка, которые наклеиваются на основу.

Мода на китайский шёлк того периода перенеслась в интерьерную роспись по сырой штукатурке, имитирующей ветви цветущей сакуры.

Вообще, барочному декорированию свойственны природные орнаменты, где кроме цветочных композиций, использовались фигурки птиц и насекомых, часто писались фрукты и ягоды, собранные в плетёные корзины или россыпью.

Итак, цветовому дизайну в стиле барокко (декорированию рисунком) свойственны:

• преобладание золота, сусального или росписи «золотой» краской;
• бронзирование и серебрение элементов декора;
• оттенки белого – слоновая кость, «молоко»;
• бутылочный цвет и глубокий синий;
• игра контрастов матовых поверхностей и блеска позолоты;
• растительный орнамент;
• изображения птиц, насекомых и фруктов.

Отделка в стиле барокко

Стилю барокко, на всём пути его развития, была свойственна трансформация помпезных форм XVI–XVII веков в более понятные и «облегчённые» в XVIII веке. Это касалось в том числе отделки мебели и интерьера.

Если ранний барокко – это избыточные формы и отсутствие их функционального назначения, обилие изящной резьбы и рокайлей, тяжёлые крупные детали лепнины и рельефа, то позднему периоду свойственны сбалансированные линии, более утончённый орнамент и лёгкость элементов декорирования.

Рокайль (в переводе с французского «rocaille» – осколок или камень – рисунок стилизованных ракушек, раковин, камешков. С XVIII века так называли новый стиль, известный как рококо.

Барокко существовал не сам по себе, а впитывал в себя иные направления классицизма и, накануне своего завершения — рококо. Завершающему этапу современные эксперты дали наименование как «плохому Барокко». По той причине, что направление приобрело совершенно иные очертания, которые читались как пиетет к угасающему великолепию былой эпохи.

В отделке позднего барокко в интерьерах домов теперь практически не было чёткой симметрии, а тяжёлые «бессмысленные» букеты сменились любовными пасторалями – ими расписывались стены. Наравне с настенной живописью в интерьере комнат применялся шёлк для убранства стен или гобелены.

Стены и окна

Стены, как уже упоминалось, украшались росписью, лепниной и шёлком. Мраморные плиты наравне со столярной отделкой – тоже дань барокко в интерьере.

Благодаря стилевому направлению «Тюдор», который преобладал у истоков английского барокко конца XV и до середины XVII, в отделке стен преобладали упрощённые приёмы в духе ренессанса. Для «Тюдора» характерна столярная отделка. Причём деревом оформлялись как стены, так и потолок, карнизы комнат в стиле барокко. В деревянную отделку монтировались портреты. По периметру стен располагались элементы ордеров (витые колонны и пилястры, волюты).

Волюта (в переводе с итальянского «voluta» (от латинского «volutare» — скатывать или закручивать) – спираль, завиток) – декоративный мотив в архитектуре в форме спирали (завитка), завиток с «глазком» в центре.

Стены парадных (абсолютизм Франции XVII и XVIII веков) никогда не пустовали. «Лицом» их были скульптурная лепнина и резьба, которые золотили либо покрывали бронзой.

Окна, наравне с предметами утвари и мебели, имели замысловатую форму, интерпретирующую овал или динамичную спираль (дуги). Остекление окон было мелким. Для галерей, где хозяева усадеб размещали живописные коллекции, характерно расположение окон по одной стороне стены, выходящей в цветник, на противоположной вешались зеркала, создавая иллюзию единения с природой.

Форма настенного декора всегда принимала изогнутые и пластичные очертания. Колонны были «скрученными», а балясины – пухлыми, ниши и карнизы всегда обыгрывались мелкой лепниной.

На стенах барочного интерьера можно встретить сложные мозаики, композицией которых выступали гирлянды и картуши, раковины и виноградная лоза, стебли и щиты.

Благодаря испанскому декорированию кожей, в барочном оформлении встречалась кожаная отделка – кусками мягко выделанной кордовской кожи с золотым орнаментом. Для фландрийского барокко характерна обтяжка стен тяжёлым бархатом.

Пол

Наравне с Классицизмом в интерьере барокко полы «стремятся к естеству» материалов. Это:

• мраморная мозаика;
• мраморная плитка;
• керамическая плитка с орнаментом;
• наборная паркетная доска;
• майоликовая плитка.

Майолика (с итальянского «Maiolica») — вид керамики, получаемой из обожжённой серой или белой глины. Итог – пористая поверхность черепка, покрытая глазурью в два слоя.

Полы залов часто устилались коврами и ковриками прямоугольной формы. Сегодня их нередко заменяют на ковровые покрытия с оговоркой, что часть полов по периметру должна быть видна.

Потолок

Стиль барокко в интерьере – это всегда торжественность и необычайная пышность. Иллюзия дворцовости и пафоса рождалась сразу, как только гость попадал в такую обстановку. Секрет кроется в огромных пространствах комнат и высоких сводчатых потолках, которые венчал расписанный орнаментом плафон или хрустальная люстра со свечами.

Потолки расписывались лазурной краской, имитирующей бесконечную небесную даль. Вообще, стремление к «углублению» замкнутого пространства интерьера было основной идеей зодчих барокко.

Редко для отделки потолков применялся деревянный шпон, в который инкрустировались керамические детали.

Чаще всего потолочная поверхность штукатурилась и по сырой смеси наносился фресковый рисунок в обрамлении золотой лепнины и стукковых элементов.

Стукко – штукатурка высшего сорта или материал, имитирующий мрамор для отделки стен и декора интерьера или экстерьера зданий.

Освещение

Для внутреннего убранства барокко характерны ощущение «воздушности» и света. Такой эффект достигался множеством осветительных «ламп» со свечами, свет которых словно «ломался», отражаясь в хрустальной посуде, золотых орнаментах и зеркалах.

Днём помещения освещались естественным образом – солнечными лучами, проникающими сквозь огромные окна.

Согласно историческим заметкам, Барокко стал революционной эпохой в развитии «осветительных технологий». Именно тогда были придуманы огромные хрустальные люстры с подсвечниками.

Каркас таких «монстров» изготавливался из позолоченной бронзы (серебра), которые драпировались, а убранство – из богемского стекла, позднее – из хрусталя. Сама по себе такая люстра – уже произведение искусства.

Мебель и предметы декорирования

Барочный стиль в мебели славен большим разнообразием форм и типов. Мебельные ансамбли были перегружены декором и живописью, что отражало помпезность архитектурной эпохи даже в маленьких банкетках и подставках под ноги .

Мягкая мебель

Именно мягкая мебель становится модным атрибутом внутренней обстановки комнат XVII века: стулья и табуреты, диваны и кресла с мягкой спинкой и сиденьем, обитые бархатным полотном и штофом, кожей с испанского теснения и гобеленом.

Появились впервые удлинённые кушетки-канапе, ножки которых насчитывали от 6 до 8 штук. Формам мебели, это касается спинок диванов и кресел, придаются волнообразные очертания.

Краснодеревщики уделяли внимание мелким подробностям, что было характерным для стиля барокко в мебели. Так, ножки мягкой и корпусной мебели имелись в значительном ассортименте – это консоли, пирамидальные с сужением книзу, балясины, гнутые, словно скрипичный корпус.

Для мягкой мебели отшивали специальные текстильные чехлы (съёмные), а садовые кресла из ротанга покрывали цветочные ткани. В моду вошли полотна с восточным орнаментом и вышивкой Джапаннинг, хотя рисунок отображал не только мотивы Японии, но и Китая (цветущая сакура, пичуги, листья).

Корпусная мебель

Столы, наравне с мягкой мебелью, заслуживают не меньшего внимания. Их ставили то на одну, то на четыре резные ножки. Для декора использовали флорентийскую цветную мозаику, детали из бронзы, а также цветной мрамор.

Столешницы выполняли в технике маркетри, а резьба была не сюжетной, но привлекательной – наяды, орлы и грифоны, купидоны и раковины.

На смену дубовой мебели пришла та, что изготавливалась из ореха, как более податливого для обработки материала. А в многообразии декоративной мебели появляются консоли, которые выполняют роль подставок под вазы, букеты или часы.

В интерьер вписались деревянные экраны, обтянутые гобеленовым полотном. Они выполняли несколько функций – разграничивали пространство и защищали от сквозняка, либо солнца.

Секретеры, бюро, массивные гамбургские шкафы, комоды, книжные стеллажи и целые шкафы-кабинеты пришли на смену более геометричной и графически выверенной мебели ренессанса.

Гамбургский шкаф – массивный гардеробный двухдверный шкаф на ножках шарообразной формы, с витиеватой сложной резьбой (XVII – начало XVIII века).

Декорирование пространства

Барокко, как новое веяние, имел основную идею – поразить своей роскошью гостей и в конечном итоге, самого хозяина дворца или резиденции. Значит, его стилевое решение должно быть «сложным».

Впервые термин «сложный декор» в архитектуре упомянул итальянский поэт эпохи Барокко – Дж. Марино. По этой причине декорирование пространства было весьма изощрённым.

Для инкрустации мебели и деревянных стеновых панелей использовался хрусталь, и также элементы декорирования – картуши.

Картуш (в переводе с французского «cartouche» — окантовка в форме скрученного свитка с уголками, вывернутыми наружу) – в интерьере это мотив «щит в обрамлении свитков, на котором изображались гербы, надписи, эмблемы».

Резные детали имели завитковый орнамент раковин моллюсков, прямых линий не встречалось. Для ослепительного блеска использовались золочение мебели, багета и рамок зеркал. Роспись стен была помпезной и зачатую без сюжетной линии с плоскостным воспроизведением растительности и животных.

В интерьер помещается много зеркал, много канделябров со свечами, вазы со свежесобранными цветами и фруктами.

Окна и межкомнатные арки маскируются шторами и гардинами сложных форм – собранными волнами, украшенными бахромой и кисточками. Из китайского шёлка отшивают маленькие подушки и делают панно для убранства стен.

Стиль барокко в современном интерьере

Пытаясь воссоздать «новый» Барокко, нельзя руководствоваться лишь тем, что трактует исторический материал. Ведь то, что было новомодным для XVII века, для сегодняшнего дня вряд ли будет настолько же функциональным.

Воссоздать барочный стиль в современном дизайне сложно, но возможно. Пусть не в чистом виде, но хотя бы сделать его узнаваемым. Интерьер времён Людовика XIV – предметный мир, и между всеми его составляющими (живописью, скульптурой, мебелью и предметами) должна быть связь.

Гостиная (парадная)

Для гостиной будет актуальной неоклассическая основа в светлых оттенках стен и лаконичном молдинге. Такой выбор ни в коей мере не будет противоречить стилю барокко в интерьере квартиры, а наоборот, добавит характерные для того периода воздушность и простор. Древесное покрытие в ненасыщенных оттенках опять-таки «клонирует» барочную тематику.

Для оформления гостевой комнаты необходимо проработать костяк, а далее в ход пойдут дополнения – расстановка мебели, текстильные предметы и декорирование. Для детальной проработки можно применить современные арт-объекты и предметы в винтажном стиле.

Если владельцы отрицают антикварные вещи, то можно обойтись мебелью Фьюжн-дизайна (под старину). И главное – повторы орнамента в мебели, декоре стен и потолков – это «соберёт воедино» части гостиной.

Кухня-столовая

Кухню, как утверждает дизайнер Наталья Преображенская, желательно объединить со столовой. Зонировать их можно с помощью раздвижных дверей, поместив над ними десюдепорт.

Десюдепорт – композиционный декор, расположенный над дверной рамой (рельефная скульптура либо арт-панно).

В кухне-столовой легко разместить фактурные контрасты, в том числе стилистические, например, традиционно большой диннер-стол со столешницей из керамогранита и мягкие стулья.

Кстати, керамогранит с орнаментом органично ляжет на пол. Здесь же станет уместным ковёр с графичным рисунком, выбеленные стены и брызги ярких аксессуаров.

Если в помещении столовой есть эркер, то в него желательно поместить столик для оформления лаундж-точки для кофе, плюс панорамное окно.

Кухню в пику светлой столовой оформить можно по канонам немецких традиций – в базальтовых красках для фартука, во множестве серых оттенков, начинить функциональной электротехникой, а на стену повесить пробковую доску в золотом багете для душевных записок членам семьи.

Спальня

Для барокко в современном интерьере характерна эклектика и микс фактур. Так отправная точка стилизации спальни под барочный стиль – это шёлковые гардины, привезённые, например, из Франции.

Вообще, текстиль в «спальном» случае – тема главенствующая. Для кровати подбирается покрывало, или несколько накидок, в том числе декоративные подушки. И если ранее упоминалось о миксе фактур, то в данном случае шёлк заиграет вкупе с шерстяным ковром с растительным рисунком и изголовьем кровати, обитым бархатом и гвоздиками с золотыми шляпками.

В спальном интерьер будет место мебели «времён Людовиков». Основным цветом рекомендуется выбирать любой, который расширит просторы. Пусть это будет «слоновая кость» с позолотой или молочный оттенок. Впрочем, всю спальню желательно оформить в тотально светлом настроении без включения контрастов.

Детская

Дети и барокко – вещи не вполне совместимые. Какому малышу понравится помпезное убранство и обилие массивной мебели?

Детскую комнату можно лишь адаптировать под идею барокко и то, минимальным количеством узнаваемых акцентов. Бойцовский клуб в мини-формате – отличная идея (если речь идёт о мальчике).

Останется декорировать стены. Вот здесь-то и начнёт «работать Барокко»: арт-объекты в лёгких посеребрённых рамках, деревянные рельефы птиц, герб «семьи», зеркало в недорогом багете с резьбой, подростковая мебель с текстильными вставками и т. д. Ведь детская – это не только функциональное пространство, а целый мир, призванный воспитывать вкус.

Ванная

Если квартира «под Барокко» имеет молочные оттенки, то хотя бы одно помещение обязано быть умиротворённо-томным. Будет ли уместен глянец в данном случае?

Ответ утвердительный в том случае, если глянцевая плитка будет имитировать мрамор, а подстолье раковины исполнено из травертина (ракушечника).

Зеркало в металлическом витиеватом багете, бра, маленькие золотые крючки, ванная на гнутых «бронзовых» ножках – несомненно, обозначат основные маркеры барокко и лёгкий Фьюжн.