В 1960-х годах архитекторы-градостроители начали переосмысливать каноны господствующего в то время модернизма. Если в начале XX столетия модерн был актуален и современен, то к 60-м годам он морально устарел. На смену рождался новый стиль, получивший название «архитектура постмодернизма».
Основные черты и элементы стиля
Настоящая история началась в 1972 году, когда в Сент-Луисе (США) был взорван целый квартал Пруитт-Айгоу, служивший символом авангардисткой архитектуры с её рациональностью, функциональностью и стерильностью.
33 высотных здания, которые когда-то служили образцом правильной городской застройки, за несколько десятилетий превратились в неухоженные многоэтажки, в которых обитала беднота и процветала преступность. Жителей расселили по другим районам, а гетто снесли, что символизирует окончание эпохи модернизма.
Постмодерн в архитектуре определяется следующими особенностями:
- использование элементов старых стилей, от которых изначально отказались модернисты;
- гармоничное единение с ландшафтом местности;
- искусственное подражание архитектурным памятникам прошлых эпох, создание новых символов современности;
- основа стиля – классицизм, применение традиционных форм в необычном формате;
- возвращение образности, утерянной за годы господства модернизма.
Архитекторы-постмодернисты не ставят перед собой задачу строительства новых объектов на свободных территориях. Они работают в городах и возводят постройки с учётом существующих особенностей местности, вкусов и предпочтений жителей.
Например, здание мэрии канадского города Миссиссога построено в виде футуристической фермы. Это отсылка к прошлому шестого по величине города Канады, когда на его месте располагалась деревня Порт-Кредит.
Особенности стиля повлияли на внешний вид зданий. Практически все они гибридные – фасады не соответствуют внутреннему наполнению. Их часто называют китчевыми из-за обилия красок и нестандартных геометрических форм.
Направления постмодернизма
Некоторые исследователи утверждают, что постмодернизм в архитектуре – это стиль, которого не существует. Слишком много в нём мешанины. За полувековую историю его развития сформировались основные направления, к которым относятся:
- историческое;
- ландшафтно-геологическое;
- визуально-образное.
Это международный стиль, создатели которого постоянно находятся в поиске новых идей и воплощений.
Проектирование
Постмодернистские здания – это разовый продукт. Среди них невозможно найти в точности повторяющие друг друга объекты. Несмотря на это, все архитекторы придерживаются правил классического проектирования окружающей среды, к которым относятся:
- полное соблюдение симметрии;
- чёткие пропорции;
- видимая перспектива;
- гармоничное сочетание разных фактур;
- многообразие форм окон, дверей и декоративных элементов.
При оформлении одного фасада могут использоваться сразу несколько разнофактурных материалов, круглые, ромбообразные, квадратные и прямоугольные окна, колоннада, барельефы, лепнина. Возведённый объект обязательно должен привлекать внимание своей необычностью.
Материалы
В постмодернизме для строительства здания применяются следующие материалы:
- бетон;
- стекло;
- металл.
Для отделки используются декоративная плитка, сайдинги, натуральный камень, мокрая штукатурка. Часто применяются навесные конструкции (обрешётка, в которую монтируется облицовочный материал), декоративные элементы в виде античной колоннады, выведенных наружу коммуникаций или труб, зеркальные поверхности.
Каждое строение требует не только фантазии, но и чётких расчётов. От их точности зависит устойчивость объекта и его безопасность.
Архитекторы
Над разработкой постмодерна в архитектуре работали прогрессивно мыслящие «зодчие современности». На основе их проектов и научных трудов создавались каноны стиля. Каждый из них внёс огромный вклад в развитие направления.
Роберт Вентури (1925–2018 годы жизни) – американский архитектор-практик, профессор Пенсильванского университета, Лауреат Притцкеровской премии.
В своих книгах «Сложности и противоречия в архитектуре», «Уроки Лас-Вегаса» подробно изложил теоретическую основу постмодернизма. Среди нововведений:
- поиск противоречий в архитектурном модернизме, критика цельности, прямолинейности, простоты, ясности и скучности стиля;
- новые идеалы (декор, эклектизм, декорирование жилого пространства), поиск жизненности в привычных формах, использование искривлённых, гибридных, противоречивых и двусмысленных геометрических элементов;
- ироничное переосмысление модернистского течения;
- внимание к поп-арту.
Идеи воплотились на практике при строительстве Часовни епископальной академии в Пенсильвании (2008 г.), библиотеки Дамбертон Оакс в Гарвардском университете Вашингтона (2005 г.), Двора Перельмана в университете Пенсильвания штат Филадельфия (2000 г.), Музея Детства в Хьюстоне штат Техас (1992 г.) и других зданий.
Морис Кюло (1939 г. р.) – бельгийский архитектор, градостроитель, историк городов, признанный специалист в области модерна и арт-деко.
В 2019 году получил премию Дрихауса за вклад в традиционную урбанистскую архитектуру. При строительстве жилых домов он использовал приём «Мифогенез». Проект разрабатывался в историческом контексте с учётом современных реалий. Ярким примером является дом «Ардо», построенный в 2000 году во Франции. Жилой комплекс был задуман в формате «Исторической деревни». Кюло возглавляет международную группу архитекторов Arcas, которая в своих проектах делает упор на исторические корни и культуру региона.
Леон Крие (1946 г. р.) – люксембургский архитектор, родоначальник движения «Новый урбанизм».
Считает, что строительство небоскрёбов в Америке привело к появлению уродливых городов с испорченным ландшафтом. Будущее за двух-пятиэтажными жилыми строениями, возрождением малых городов с многофункциональной инфраструктурой. Яркими примерами районов, построенных в направлении «Нового урбанизма», являются неинкорпорированное сообщество Seaside (Флорида, США), община в округе Оцеола под названием Celebration (Флорида, США), экспериментальный город Poundbury (графство Дорсет, Великобритания).
Альдо Росси (1931–1997 годы жизни) – итальянский архитектор, лауреат Притцкеровской премии.
Он критиковал отношение градостроительной практики 60-х годов к городской среде, считал, что каждый город должен строиться на века, а каждое его строение должно стать памятником архитектуры. В основу его проектов был заложен «итальянский рационализм» (направление, возникшее на рубеже 20–30-х годов XX века). Он добавлял в идеи рационалистов иные архитектурные формы. Многие из строений Росси признаны программными объектами постмодернизма. Среди них:
- квартал Галлратазе II (Милан);
- театр Карло Феличе (Генуя);
- музей Bonnefantenmuseum (Нидерланды).
Антуан Грумбах (1942 г. р.) – французский архитектор, градостроитель, один из авторов проекта «Большая Москва».
Он разрабатывает концепцию единения города с природой ландшафта и осадочных пород, на которых он будет построен. Внимание мастера приковано к исследованию форм и построения систем мобильности. Он считает, что необходимо оставлять простор для дальнейшего развития городской инфраструктуры.
В презентации проекта «Большая Москва» было отмечено наличие незадействованного пространства даже возле Кремля. Полное освоение территории, её застройка, озеленение, оптимизация транспортных путей легли в основу работы. Грумбах и его команда обязались в 2025 году принести столице 80 млн квадратных метров нового жилья. Архитекторы приступили к работе в 2012 году.
Знаменитые здания в стиле постмодернизм
Архитектура постмодерна разнообразна, каждое здание индивидуально. Но к хрестоматийным относятся далеко не все. В «иконостас» стиля пока входят только пять строительных объектов.
Пьяцца д’Италия в США
Это не отдельно стоящий дом. Это площадь, на которой предусмотрены зоны отдыха, прогулок и мемориальный комплекс. Если Роберт Вентури мечтал о том, чтобы его объекты общались между собой, а Альдо Росси вкладывал в свои строения память поколений, архитектор площади Пьяцца д’Италия Чарльз Мур сконцентрировал идеи об инклюзивной архитектуре, с которой можно общаться и взаимодействовать.
Он использовал живописный подход к оформлению местности. В центре установлен фонтан, вокруг него в изогнутых формах расположены колоннада, арки и колокольня. Всё расцвечено неоновой подсветкой, в качестве декора использован металл. Пространство визуально меняется за счёт наличия множественных просветов, отверстий, игры света и тени.
«Кривой дом» в Сопоте
Достопримечательностью польского Сопота является Krzywy Domek. Здание настолько кривое, что возникает чувство, будто его расплавили на солнце или же он является собственным отражением в зеркале Комнаты смеха. Его построили польские архитекторы Шотинских и Залевский. Перед ними была поставлена задача сделать максимально оригинальное здание торгового центра «Резидент» для привлечения покупателей.
За основу были взяты рисунки Шанцера и Дальберга, многие креативные идеи возникли у авторов во время строительства объекта. В отделке фасада использованы камень, стекло. Интерес представляет крыша, покрытая эмалированными пластинками, напоминающими драконью чешую.
«Здание-робот» в Бангкоке
В деловом районе Бангкока Саторн находится Дом-робот, построенный для штаб-квартиры Bank of Asia. Дизайн здания символизирует полную компьютеризацию банковских процессов. Архитектор Сумет Джумсаи взял за основу классическую фигуру робота и воплотил её в 20-этажном строении из железобетона и стекла.
«Кубические дома» в Роттердаме
Самым необычным жилым комплексом в Европе являются «кубические дома», построенные архитектором-новатором Питом Бломом. Достопримечательность находится в Роттердаме (Нидерланды) и в ней действительно живут люди.
Некоторые секции (кубы) отданы под гостиничный фонд для того, чтобы туристы из других стран смогли оценить креатив и комфорт данной постройки. Квартал был построен в 80-х годах в рамках программы реновации ветхого жилья. Архитектор полностью перестроил один из исторических районов города.
Национальный стадион в Китае
К Летним Олимпийским играм 2008 года в Пекине был построен стадион, напоминающий птичье гнездо. Арена была тут же признана самым большим и самым сложным по инженерному воплощению спортивным сооружением. Разработкой занималось швейцарское архитектурное бюро Herzog & de Meuron и дизайнерская студия CADG. Уникальность конструкции заключается в её эллипсообразной форме, созданной путём переплетения гигантских стальных балок. Сооружение не кажется громоздким и действительно напоминает гнездо.
Архитектура советского постмодернизма
Советский постмодернизм в архитектуре стал развиваться в 60-х года прошлого столетия. Разработчики проектов новых зданий прежде всего ставили перед собой цель гармонично вписать строящиеся объекты в окружающий ландшафт. Наглядными примерами являются следующие строения:
- Музей В.И. Ленина в Горках (1974–1980 годы). Архитекторы Леонид Николаевич Павлов и Лидия Юрьевна Гончар обратились к историзму (классицизму). В итоге появился один из первых образцов постмодернизма в советской архитектуре.
- Кукольный театр «Шут» в Воронеже (полная перестройка в 1984 году). Архитекторы Николай Самуилович Топоев и Валентин Глебович Фролов взяли за основу игровой момент. Здание построено в духе эклектики с вытянутыми арочными окошками, на которые так и хочется повесить шутовские бубенцы. При оформлении фасада использовалась лепнина, портик и колонны. Некоторые видят в нём влияние венецианского стиля и сталинского ампира.
- Восточная баня «Хамом» в Ташкенте (1971–1980 годы). Автор проекта Андрей Станиславович Косинский принимал активное участие в восстановлении столицы Узбекистана после разрушительного землетрясения 1966 года. Именно тогда у него возникла идея создать несколько зданий, используя в архитектуре национальные мотивы и модерн. Банный комплекс был построен в Старом городе. При его возведении учитывались особенности региона, восточный колорит и ландшафт местности.
Постмодернизм в архитектуре – это новое направление, которое находится в самом расцвете развития. Адепты стиля ещё не раз удивят население планеты новыми шедеврами, достойными стать достопримечательностями на уровне регионов и стран.
